中国的改革开故，直接影响着人们的文化生活，文学艺术的各个领域都不同程度地吸取外来文化中的积极因素，改变和丰富着自己。这种变化在漫画领域中却是来得较迟的。
这里，我要插说一下漫画含义上的一个小小问题。长期以来，在中国的词典里“漫画”一词仅仅被解释为讽刺与幽默的单幅画，而一图一文的连续画被称作“连环图”，四格漫画既称作漫画也称作连环漫画。现在，这种全新形式的连续画该称作什么呢？有人主张称卡通，有人主张称漫画。反对称卡通的认为卡通和动画片重名，容易混淆。而反对称漫画的则认为漫画已有了既定内涵，别把这种漫画加进去了。由于意见不一致，两种名称就同时并用。我以为，只要含义明确，叫什么名称都无不可。词义是发展的，现在“漫画”一词已经从原有的范围扩大了，是一种更广义的解释，既然在亚州各个使用汉字的国家和地区通用了，还是以从众为好。至少在这次峰会上，为了让大家都听得懂，最好这么用。
中国连环画在80年代退出大众文化市场，表明新一代青少年读者已经不再接受一图一文的传统形式，而要求具有影视效果和更强表现力的全新形式的漫画。90年代初，日本漫画最早在中国内地市场上出现。面对这些面目一新的海外漫画，习惯于固有阅读方式的成年人几乎看不懂，自然不屑一顾，而孩子们却如获至宝。他们惊呼：这就是他们所需要的新的漫画！孩子们这些合理要求没有被成人社会所理解，出版界、漫画界没有为他们提供符合时代要求的新型漫画读物，直至1993年「画书大王」创刊。
「画书大王」是中国内地第一份新型漫画杂志半月刊，首期销售量12万份，半年后上升到60万份。编辑部每月收到几千封读者来信，小读者们欢呼：中国终于有了自己的新型漫画杂志！杂志出版一年，共24期，先后发表了许多年轻作者第一次大胆尝试的处女作，举办了中国第一次“漫画超短篇大赛”，成立了第一个从事漫画专业创作的“画王工作室”，一批默默无闻的新人脱颖而出，其中不少人从此走上了漫画之路，成为今日漫画园地中的主力。这是中国改革开放以来第一次漫画热。与前几次连环画热不同，这次热的主体是全新面貌的漫画，作者与读者也几乎是新的，中国漫画已经与世界通行的漫画完全接轨，走向共同发展的道路。
1995年，在政府倡导下，新型漫画工程启动。如今有6种漫画杂志每月和读者见面，在她们周围聚集著几十万漫画爱好者。多种漫画单行本书陆续出版，有的已经连续出版七卷。一批年轻的专业漫画作者正在成长，并组成了各种漫画于作室。1998年，中国美术馆举行了第一次漫画原作展览，使一批名不见经传的年轻作者走进了这座国家艺术殿堂。北京、上海、成都等大城市还多次举行了漫画展览。由几家漫画出版单位联合举办的漫画大赛已经连续进行两年，对于发现和鼓励新人起到了积极作用。综合性的漫画活动各年都在几个大城市举行。东方潮漫画学校于2000年在北京正式成立，这是第一个在教育局注册，有正规教材和教学计划的漫画学校。有3000平方米展览活动场地的卡通博物馆也于2000年在北京开馆。从整体上来说，人们对漫画的认知和认同都有了很大的变化，电视、报刊等传媒对漫画介绍和报导的分量在逐步增加。
目前，中国内地新型漫画仍然处于起步阶段，总体水平还是不高的。作为一种大众文化，还远远没有达到她应有的普及程度。我们需要借鉴各漫画发达国家和地区的经验，借鉴所有漫画前辈和名家高手的经验。不仅仅是绘画制作经验，也包括市场运营经验。中国有一个广阔的漫画市场，有一支年轻的蓄势待发的漫画作者队伍，目前需要的是强势的编导高手作为催化剂。特别希望中国两岸三地的漫画同人，共同创造我们漫画的美好未来。我确信，一旦内外优势很好地结合，必将结出丰硕之果。 | 
